Archiv 2026 Gruppenausstellungen, Kooperationen KIT, HfG

Eine Ausstellung im Rahmen des Nachwuchsförderprogramms der GEDOK Karlsruhe.Seit 2022 präsentieren jährlich die Studiengänge Fotografie/Medienkunst und Szenografie/Ausstellungsdesign der HfG Karlsruhe Studien- und Abschlussarbeiten im GEDOK Künstlerinnenforum.

Projektleitung: Sabine Schäfer (GEDOK), Prof. Susanne Kriemann und Prof. Constanze Fischbeck (HfG).

Flora Güldenpfennig (*1999) studiert Medienkunst im Hauptfach sowie Austellungsdesign und Szenografie im Nebenfach an der HfG Karlsruhe.
In ihrer künstlerischen Praxis arbeitet sie an der Schnittstelle von Fotografie, Installation und Performance und untersucht die Beziehung zwischen Körper, Bild und Raum. Im Zentrum ihrer Arbeit steht das Spannungsfeld räumlicher Wahrnehmung. Bilder versteht sie nicht als abgeschlossene Flächen, sondern als körperliche und räumliche Elemente, die sich im Dialog mit ihrer Umgebung verändern. Dabei arbeitet sie mit unterschiedlichen Materialien und Medien. Die Fotografie bildet häufig den Ausgangspunkt ihrer Arbeiten, wird jedoch im künstlerischen Prozess transformiert, erweitert und in neue Zusammenhänge überführt. Geprägt durch ihr interdisziplinäres Studium entwickelt sie Arbeiten zwischen den Schwerpunkten künstlerische Fotografie, Performance und Installation. Durch die Verschränkung dieser Medien entstehen räumliche Situationen, die Fragen nach Präsenz, Materialität und Wahrnehmung aufwerfen.

Die Installation „In einem wir ist immer ein ich“ zeigt zwei Arbeiten, die sich mit Fragen der Freiheit und einer spielerischen Realitätsveränderung beschäftigen.  

In einem Wir ist immer ein Ich, 2026 

Videoinstallation und Fotografie, 42 × 59,4 cm

Cinematografie: Sophie Reißfelder

Schnittassistenz: Quirin Thalhammer 

Performer:innen: Clara Magarin und Soheil Honarmand

Video-Performance, entstanden in der Asphaltmischanlage Mönsheim 

Zwei Personen sind durch ihre Fingernägel miteinander verbunden. Die Körper bewegen sich aufeinander zu und voneinander weg, suchen Nähe und Distanz. Die Fingernägel verbinden zwei Individuen und verweisen auf Fragen nach Verbundenheit und Freiheit. Ausgehend von der spielerischen Frage „Was wäre, wenn wir mit unseren Nägeln miteinander verbunden wären?“ entsteht eine räumliche und körperliche Untersuchung von Beziehungen, in der jedes Wir stets auch ein Ich voraussetzt.

In einem Wir ist immer ein Ich, 2026 

3-Kanal-Videoskulptur auf drei Röhrenfernsehern 

Aufgenommen im Rheinstrandbad Rappenwört 

Cinematografie: Sophie Reißfelder 

Schnittassistenz: Quirin Thalhammer 

Performer:innen: Nina Eberle, Pat Dreuw, Helena Schenk, Rokas Wille und Antonia Sanden

Eine Person springt ins Wasser, eine andere kann nicht. Hält sich an der Kante des Sprungturms und verharrt dort in einer Long-Duration-Performance. Erst im Moment völliger Erschöpfung löst sich die Person aus ihrer Position. Ausgehend von der Frage, wann wir uns selbst aufhalten und wann wir aufgehalten werden, untersucht die Arbeit die Spannung zwischen individuellem Handeln und den Kräften, die dieses beeinflussen oder verzögern. Die Gruppe kann als Sinnbild gesellschaftlicher Strukturen verstanden werden, in denen Individuen miteinander verbunden sind und sich zugleich voneinander unterscheiden. 

Klara Madina Beck (*2001) studiert Ausstellungdesign und Szenografie, Dramaturgie und Kuratorische Praxis an der HfG Karlsruhe. Ihre gestalterische Praxis erforscht die visuelle Sprache des Vermittelns und schafft Räume, die neue Zugänge zu Geschichten und gesellschaftlichen Fragestellungen eröffnen, in Form von Bühnenbildern, Installationen sowie Textilarbeiten.
Sie zeigt ihre Installation „Unersättlich, Lüstern, Rebellisch – Auf der Suche nach der Hexenverfolgung und den Ursprüngen der Unterdrückung des weiblich gelesenen Körpers“ (2025). Zu hören sind die Befragungen der über 300 dokumentierten Verhöre aus der Region der ehemaligen Markgrafschaft Baden-Baden.
Regelmäßig werden sie durch chorische Elemente unterbrochen und betonen die fehlenden Stimmen der Verfolgten in den Archiven. Durch die Fenster entsteht ein Gefüge, in dem persönliche Recherche und alltägliche Beobachtungen ineinander übergehen und so auf die Schnittstelle zwischen Innen- und Außenraum aufmerksam machen. Visitenkarten laden dazu ein, im Heute miteinander zu sprechen, zu erinnern, zu widersprechen und neue Perspektiven zu entwickeln, kritisch und neugierig zu sein und vielleicht zu erkennen, welche Ausmaße dieses düstere Kapitel hat(te) und wie dessen Spuren noch unseren patriarchalen Alltag beschatten.

Vernissage am Freitag, 26.06.2026, 19 Uhr
Einführung: Prof. Constanze Fischbeck, Hochschule für Gestaltung (HfG) Karlsruhe
Performance von Clara Magarin und Soheil Honarmand zur Videoinstallation von Flora Güldenpfennig 

Artist Talk am Mittwoch, 08.07.2026, 18 Uhr
Klara Beck und Flora Güldenpfennig, Moderation Prof. Susanne Kriemann

Finissage am Sonntag, 26.07.2026

Ursula Achten / Papier, Zdenka Brock / Papier, Karin Flurer-Brünger / Keramik, Astrid Haas / Papier, Gabriele Heinz / Schmuck, Susanne Högner / Schmuck, Fotografie, Angela Johe / Keramik, Dagmar Langer / Keramik, Johanna Reutter / Textil, Rose Schrade / Objekt, Heike Utta / Textil, Helga Weilacher-Stieler / Textil, Michaela Wiecek / Schmuck

„Schwebend! Leicht!“ – ein Traum, ein Lebensgefühl, aber auch ein Bedürfnis, dem die Künstlerinnen der GEDOK in ihrer jeweiligen Sprache Ausdruck verleihen. Überschäumende Fülle oder auch die Reduktion auf das Wesentliche spiegeln sich in den Werken der Angewandten Kunst wider.
Das Gefühl des Schwebens, der Leichtigkeit und auch der Bewegung setzt so einen positiven Kontrapunkt zur momentan allgegenwärtigen Schwere.

Wir freuen uns sehr über die Bereicherung unserer Fachgruppe durch mehrere neue Künstlerinnen, die hier zum ersten Mal mit uns ausstellen.

Vernissage am Freitag, 22.05.2026, 20 Uhr
Einführung: Ursula Achten
Musikalische Begleitung: Felicia Kraft, Harfe

Finissage am Sonntag, 21.06.2026, 14 Uhr

Performance mit Rita Huber-Süß und Solange Komenda, Künstlerinnen der Ausstellung sind anwesend >> Archiv 2026 – Konzerte